The Aliens—— 精彩陽光迷幻音樂之旅

文：Papakool

導航者：The Aliens
航程名號：Astronomy For Dogs
一個精神病康復者做出來的音樂到底如何？出色的創作是否要由不一般的思維中產生？由Gordon Anderson創作的十一首作品或許能提供一點線索。 

The Aliens的主腦人物Gordon Anderson與Steve Mason 原是The Beta Band 樂團的創立人，但Gordon因為患病緣故離開了The Beta Band，之後接受精神病治療。而The Beta Band 結束後，成員John Maclean及Robin Jones就夥同康復了的Gordon 成立這支The Aliens樂團，並推出處女作大碟《Astronomy For Dogs》。

The Aliens的招牌聲音就是團員的和聲，虛虛浮浮、不很實在，營造出一種迷幻的感覺。加上全碟的作品幾乎一氣呵成，歌與歌之間由特別的音效連接著。最明顯的第八首及第十首歌開始前的停頓位，若果被視為長途旅程中的休閒站時，那麼《Astronomy For Dogs》正是一段不折不扣的陽光迷幻之旅。

旅程起點〈The Setting Sun〉從爽朗的結他引子出發，接上〈The Doors〉式的鍵琴就正好帶來首度的迷幻風味。

〈Robot Man〉重重疊疊的人聲，反覆地唱著 "I am the robot man" 及 "We are the aliens"，繼續神遊。

〈Tomorrow〉是有著最多Beatles影響的作品。無論是中段的口琴，以及那種簡單的和絃或容易上口的旋律，當然少不了的是那種討好的和聲。
〈Rox〉是節奏最重的作品，"I am the robot man" 的主題再度出現，隨後帶點印度味道的銅管樂器獨奏，及女聲的插入，竟然先後聯想到最迷幻的Beatles及Pink Floyd經典之一的《The Great Gig In The Sky》。

〈Only Waiting〉是電音包裝的Psychedelic Pop，電氣化的開頭部分帶有Chemical Brothers或LCD Soundsystem的影子，但幾下人聲後就馬上轉為很富六十年代氣息的英倫流行樂曲式。而歌曲尾段的絃樂一下一下的，就很Eleanor Rigby！

〈She Don't Love Me No More〉是第一首慢板作品，動人的調子就由小提琴、鋼琴配合溫和的鼓聲奏出。Outro部分的二重奏美麗得令人心醉。
〈Glover〉以輕快彈跳的拍子開始，而帶點外太空感覺的鍵琴過門，及一連串同類的音效，大大提昇了歌曲的實驗味，加上尾段的時鐘響鬧及人聲的對話，不正是Flaming Lips和Pink Floyd的影響所在嗎？

〈Honest Again〉延續〈She Don't Love Me No More〉的醉人時刻……How long will it be till I see you again? 樂團接二連三的唱著。
〈The Happy Song〉顧名思義是首讓人感到歡愉的歌曲，亦是全碟唯一聽到主唱部分的作品。說The Aliens以這張歌集向Beatles致以崇高的敬禮並不為過，因為Gordon在這裡唱得有點Paul McCartney的感覺，是巧合還是經過計算？You be the judge！

〈Caravan〉是一首長達十二分鐘的作品，若果將hidden track的Honest Again的二重奏Reprise都計算在內的話，它的長度最少就有十五分鐘了。從Gordon處理這樣一首歌曲而做到起、承、轉、合的鋪排，足以肯定其編曲的功力，亦印證了Avant Garde樂曲對他的影響。

從《Astronomy For Dogs》中，不難發現The Beta Band的痕跡，但少了一份Trip Hop的感覺，反而Beatles的薰陶佈滿每一個角落。若果將Oasis和The Aliens比作同校的學生，那麼，The Aliens應該是高等程度的學兄。

亦都因為Beatles的關係，The Aliens雖然迷幻，但並不黑暗靡爛。相反，是陽光處處，叫人魂遊丈外又不致於陷入深淵。

Astronomy For Dogs是怎樣的一種思維，能夠給我們這樣奇怪意象的名題？

補充資料：Gordon Anderson (主音、結他)、Robin Jones (鼓、和音)、John Maclean (鍵琴、和音)。